Cuando se alcanza cierta edad resulta inevitable hacerse preguntas sobre lo que somos y lo que hemos vivido. Recordamos la juventud como un corto suspiro ya lejano, que no por breve dejó de marcarnos. Surgen entonces los recuerdos de aquellos amores que fueron y de las personas que los encarnaron, y así, casi sin querer, se asoman a nuestra imaginación mil vidas posibles distintas a la vivida, construidas cada una sobre los "te quiero" que inocentemente dijimos en cada ocasión, con la esperanza de que sonaran a nuevos.
Para escuchar: "Palabras de amor" interpretada por Amaya y Juan Manuel Serrat
Letra
Él me quiso tanto... Yo aún sigo enamorada. Juntos atravesamos una puerta cerrada.
Él, cómo os diría... era toda mi ocupación, cuando en la lumbre ardían sólo palabras de amor...
Palabras de amor sencillas y tiernas que echamos al vuelo por primera vez, apenas tuvimos tiempo de aprenderlas, recién despertábamos de la niñez.
Nos bastaban esas tres frases hechas que entonaba un trasnochado galán, de historias de amor, sueños de poetas, a los quince años no se saben más...
Ella, dónde andará, tal vez aún me recuerda. Un día se marchó y jamás volví a verla.
Pero, cuando oscurece, lejos, se escucha una canción, vieja música que acuna, viejas palabras de amor...
Palabras de amor sencillas y tiernas que echamos al vuelo por primera vez, apenas tuvimos tiempo de aprenderlas, recién despertábamos de la niñez.
Nos bastaban esas tres frases hechas que entonaba un trasnochado galán, de historias de amor, sueños de poetas, a los quince años no se saben más a los quince años no se saben más...
Amaya, cuyo nombre completo es María Icíar Amaya Uranga Amézaga(Bilbao, 18 de febrero de 1947), es una cantante vascoespañola que fue la principal voz solista del mítico grupo Mocedades durante 16 años. Su voz hizo famosas algunas canciones en la autoría de Juan Carlos Calderón, tales como: "Eres tú", "Tómame o déjame", "El vendedor" o "Amor de hombre". Participó con Mocedades en el Festival de Eurovisión en 1973 interpretando la canción "Eres tú", consiguiendo la segunda posición y siendo un gran éxito en numerosos países. En 1984 abandona dicha agrupación, iniciando su carrera como solista con el disco Volver (1986), en el que interpreta "Palabras de Amor" (versión castellana de "Paraules d'amor") junto a Joan Manuel Serrat. Su segundo material, Sobre el latido de la ciudad contaba con un tema de Joaquín Sabina y el tercero, Seguimos juntos, le fue producido por Armando Manzanero, con quien hizo dúo en "Después de hablar contigo". Lilura Urdinak, es su último disco en solitario y está grabado íntegramente en vasco. Ha cantado junto a algunos de los nombres más importantes del panorama musical internacional, tales como Plácido Domingo, Alfredo Kraus, Pablo Milanés y Armando Manzanero. Además de ser cantante, tiene fama de ser una excelente cocinera. En 1993, con el fin de grabar un disco propuesto por Rosa León, se unió a sus hermanos Estíbaliz e Iñaki y a Sergio Blanco Rivas y Carlos Zubiaga, todos ellos ex componentes de Mocedades, si bien Iñaki Uranga nunca coincidió con ella en Mocedades. Tras grabar el disco de canciones de los años 40 y 50 decidieron permanecer juntos para formar el grupo vocal El Consorcio, formación en la que se encuentra actualmente.
Juan Manuel Serrat Teresa (Barcelona, 27 de diciembre de 1943) es un cantautor, compositor, intérprete, poeta y músico catalán español. Se trata de una de las figuras más destacadas de la canción moderna tanto en lengua castellana como catalana. Es uno de los pioneros de lo que se dio en llamar la Nova Cançó catalana y miembro del grupo Els Setze Jutges (al que ingresa como el decimotercer miembro), grupo de cantantes en lengua catalana que tienen como referente a la chanson francesa (con exponentes como Jacques Brel, Georges Brassens o Léo Ferré, entre otros). En 1965 se edita la primera grabación con cuatros canciones, el EP Una guitarra con las canciones Una guitarra, Ella em deixa, La mort de l'avi y El mocador. En 1966 aparece su segundo EP Ara que tinc vint anys con las canciones Ara que tinc vint anys, Quan arriba el fred, El drapaire y Sota un cirerer florit. En 1968 publica sus primeras canciones en español, con varios sencillos que serían recogidos en el LP La paloma al año siguiente. Al mismo tiempo, iba componiendo nuevas canciones en catalán que se editaban también en formato sencillo. En 1969 se edita el LP Com ho fa el vent. Cuando, a finales de los sesenta Serrat comienza a cantar en castellano,
a aparecer en portadas de revistas de fanes y a hacer películas,
algunos de sus "seguidores de siempre" pasan a considerarlo un traidor
de la causa catalanista. Él se defiende diciendo que el castellano
también es su lengua materna, pues su madre era aragonesa. En 1969 publica el disco titulado Dedicado a Antonio Machado, poeta,
con el cual logra un gran éxito de ventas, a pesar del veto que pesaba
en su contra, que impedía incluso promocionar por radio sus trabajos.
Participa en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar en 1970 como artista invitado, y gana el Festival de Río de Janeiro con la canción Penélope, compuesta en colaboración con Augusto Algueró. En 1971 edita definitivamente Mediterráneo, uno de sus álbumes más importantes. En 1973, publica el LP Per al meu amic en catalán, considerado por algunos críticos como uno de los más logrados de su carrera. Desde este momento y hasta la actualidad, ha seguido componiendo y enriqueciendo el patrimonio musical en castellano y en catalán.
Para escuchar: Il Domani appartiene a noi de La compagnia dell'Annello
Letra
"Ascolta il ruscello che sgorga lassù
ed umile a valle scompar
e guarda l'argento del fiume che
sereno e sicuro va.
Osserva dell'alba il primo baglior
che annuncia la fiamma del sol
ciò che nasce puro più grande vivrà
e vince l'oscurità.
La tenebra fugge i raggi del sol
Iddio dà gioia e calor
nei cuor la speranza non morirà
il domani appartiene
il domani appartiene
il domani appartiene a noi.
Ascolta il mio canto che sale nel ciel
verso l'immensità
unisci il tuo grido di libertà
comincia uomo a lottar.
Chi sfrutta nell'ombra sapremo stanar
se uniti noi marcerem
l'usura ed il pugno noi vincerem
il domani appartiene
il domani appartiene
il domani appartiene a noi.
La terra dei Padri, la Fede immortal
nessuno potrà cancellar
il sangue, il lavoro, la civiltà
cantiamo la Tradizion.
La terra dei Padri, la Fede immortal
nessuno potrà cancellar
il popolo vinca dell'oro il signor
il domani appartiene
il domani appartiene
il domani appartiene a noi."
Traducción
"Escucha el arroyo que brota de las alturas
y humilde hacia el valle va;
mira el torrente plateado que
avanza sereno y seguro.
Observa el primer fulgor del alba
que anuncia la llama del sol:
lo que nace puro se hará grande
y derrotará a la oscuridad.
Mientras que las tinieblas huyen de los rayos del sol,
Dios da alegría y calor;
la esperanza no morirá en el corazón.
El mañana pertenece...
El mañana pertenece...
¡El mañana nos pertenece a nosotros!
Escucha mi canción que sube al cielo,
hacia la inmensidad;
une tu grito de libertad;
comienza, hombre, a luchar.
Sabremos desenmascarar a quien maquina desde las sombras;
si marchamos juntos
venceremos a la usura y al puño.
El mañana pertenece...
El mañana pertenece...
¡El mañana nos pertenece a nosotros!
La tierra de los Padres, la Fe inmortal,
nadie podrá eliminarlas;
la sangre, el trabajo, la civilización.
Cantemos a la Tradición.
La tierra de los Padres, la Fe inmortal,
nadie podrá eliminarlas;
que el pueblo derrote al oro de los señores.
El mañana pertenece...
El mañana pertenece...
¡El mañana nos pertenece a nosotros!
El mañana pertenece...
El mañana pertenece...
¡El mañana nos pertenece a nosotros!"
El poeta.
Ángel María Pascual
nació el 18 de Diciembre de 1911. Su infancia ha quedado en el recuerdo
como la de un niño prodigio, pero a él no le gustaba que se lo
recordasen: “esa anécdota es apócrifa”, solía decir. Lo único prodigioso
de Ángel María Pascual niño fue una educación muy disciplinada que
recibió de sus padres y profesores –estudió siempre por libre– y que él
sabía aprovechar gracias a su clara inteligencia, al estudio y a su
desmedida afición por la lectura, sobretodo libros de viajes e
históricos. Acabó
el Bachillerato a los 15 años. Entonces su vocación decidida es la
Arquitectura, que por diversas circunstancias no llegó a realizarse,
pero que permaneció siempre en él, plasmándola en sus dibujos, en la
constante preocupación por las formas tipográficas, y hasta en su
pensamiento político. Inició en esta época sus estudios de Derecho y
Filosofía y Letras. Hacia
1928 conoce a Fermín Yzurdiaga. De esta amistad surgen los primeros
ensayos periodísticos bajo la vigilancia de Raimundo García, Director
del Diario de Navarra. Fue éste un aprendizaje completo, empezando por
los talleres, donde aprende a dominar y se apasiona por las Artes
Tipográficas, y terminando por el estilo que había que dar a cada
género. A sus estudios universitarios se suma el conocimiento de seis
idiomas; pero él sigue estudiando en sus libros y en los archivos de la
ciudad. Por las mañanas iba a los archivos y a las bibliotecas
conventuales, donde aparecía un incunable en cada estantería
polvorienta. Cuando
aparece la Falange, Ángel María Pascual es junto con unos pocos, entre
ellos Fermín Yzurdiaga, los que van a formar el primer núcleo de la
Falange Navarra. Es el año 1934. Durante la guerra civil, Ángel María Pascual es reclamado del frente por Fermín
Yzurdiaga, Jefe Nacional de Prensa, que recibe la orden de fundar el
primer diario de Falange: Arriba España, que sale por primera vez el 1 de
agosto de 1936. Con la guerra llega también "JERARQVIA. La revista negra
de la Falange" y se forma en torno a ella "La Escuela de la Sabiduría". Terminada
la contienda, con la extrañeza de sus amigos y
conocidos permanece en el mismo puesto. Rechaza una Cátedra en Madrid y
toda participación política. En 1942 escribe Amadís, su primer libro. En
el otoño de ese mismo año se casa con Josefina Ripa y tienen tres
hijos. En estos años sigue manteniendo su pensamiento político; colabora
en la prensa nacional y en la de provincias; escribe libros y el 1 de
mayo de 1947 muere. Tiene entonces 35 años. De su corta pero intensa producción literaria es de destacar: sus Cartas de Cosmosía, en el semanario El Español, que son breves artículos de actualidad, literarios y políticos, desde su posición falangista; sus Glosas a la ciudad, publicadas en el diario Arriba España; y sus obras: Amadís; Catilina; San Jorge o la política del dragón; y Don Tritonel de España. Su soneto Envío en el que expresa el desencanto ante la dictadura derechista del General Franco, caló muy hondo en el corazón de todos los falangistas y fue una famosa canción del Frente de Juventudes. Murió el día 1 de mayo de 1947, con tan sólo 35 años de
edad, y con toda su ilusión por la Falange íntegra en su alma.
La música.
De sobra son conocidos entre los aficionados a la música alternativa europea el grupo italiano La compagnia dell´Anello, denominado así en consideración a la obra cumbre del famoso escritor Tolkien: El señor de los anillos.
Este grupo italiano con 30 años a sus espaldas siempre será recordado
como el principal grupo de música alternativa y de protesta en Europa,
ya que a lo largo de su larga e intensa historia han criticado en sus
letras las miserias de la sociedad moderna, así como la injusticia más
que notable con que nos “premian” las democracias burguesas a todos
aquellos que rechazamos una vida vegetativa y hedonista. Es por ello
por lo que desde estas humildes líneas queremos homenajear la carrera de
estos músicos y poetas, a esa generación post 68-italiana, que frente a
la tiranía de unos y la deshumanización de otros no se rindieron, y su
voz sonó y suena fuerte en los corazones de todos aquellos que en las
calles universidades, y fábricas de Europa nos enfrentamos día a día a
los que quieren destruir nuestra identidad, cultura y los valores de
nuestros ancestros que un día nos hicieron grandes como Pueblo.
Corría en Italia la agitada década de los 70, y los ambientes más
inconformistas de la población italiana: intelectuales y obreros, vivían
inmersos en una constante agitación y violencia. Eran comunes los
asesinatos por parte de grupos de izquierdas, las huelgas y el
descontento de una población asqueada que veía la incompetencia y la
demagogia de los dirigentes políticos. En ese ambiente nihilista, la
única oposición real efectiva, intelectual y política era ejercida por
grupos identitarios y revolucionarios como el Fronte della Gioventú
(FdG) y el Movimiento Soziale Italiano (MSI). Estos grupos no solo
tenían que hacer al gobierno del Arcco Constituzionale, también a los
ataques de grupúsculos izquierdistas, que una vez más demostraban de qué
lado están y cual es su razón eterna de existencia. En 1972, el gobierno, impotente por la cada vez más fuerte discordia civil promulgó la denominada Carta para la criminalización. Con
esta ley, el gobierno dio vía
libre a su policía para arrestar, torturar y criminalizar a los
disidentes del sistema, y a los terroristas izquierdistas de las Brigadas Rojas entre otros, para protagonizar la
autodenominada “Caza al fascista”. La primera canción de Música alternativa la protagonizó La Compagnia
dell´Anello (por entonces llamada Gruppo Padivano di Protesta Nazionale
G.P.d.P.N) en junio de 1974 tras el asesinato de Giuseppe Mazzola y
Graciano Giralucci a manos de las Brigadas Rojas. Los
miembros del recién nacido grupo: Loris Lombroni, Fabio Ragno, Gigi
Toso, Roberto Meconcelli y Fabio Bortoluzzi eran todos militantes del
FdG y del FUAN. en su primer trabajo destacaron las canciones: Padova 17 giugno´74 una emotiva canción en homenaje a Giuseppe Mazzola y Graciano Giralucci, La batalla del nero, Sturia di una SS, Hey Jo, Corri di fratello, Jan Palach y La fobia de San Giuliano. Tras la estela de Gruppo Padovano de Protesta Nazionale nace en Milán otro grupo de este estilo: Amici del Vento. En 1976, la represión del
gobierno produjo en Padova miles de arrestos y requisas contra la
comunidad estudiantil, lo cual perjudicó al nuevo GPdPN. No obstante
las represalias, no callaron las voces de los integrantes del grupo que siguieron componiendo
letras cargadas de ironía y toques de humor como Sunglasse´s policeman blues. En 1977 se convocó el I Campo Hobbit (convocatorias de
diferentes actos culturales, intelectuales y políticos promovidos por
jóvenes estudiantes de la época), en el que participaron con el nombre
que conservarían hasta la actualidad: La Compagnia dell´Anello, por la
expansión que tenía en la época la literatura de Tolkien, y con un
mensaje claro: “El héroe que se espera está por llegar”, como ocurría en
las obras de Tolkien. Este evento supuso para el grupo un gran reconocimiento
popular, y de aquí en adelante comenzó su expansión por toda Italia,
estando presentes en cada vez más conciertos y actos por toda la
geografía transalpina. Tras ellos nacieron nuevos cantautores de
corrientes no-conformistas. Poco a poco el grupo fue perfeccionándose
con la utilización de nuevos instrumentos, enfocando sus canciones hacia
el Fol. Tradicional, y con toques medievales. Con la colaboración de
Stefania Paternò vieron la luz en 1978 clásicos como La Rivolta degli Atenei, Alain Escoffier y Dedicato all´Europa;
Un homenaje a nuestra tierra europea, y lo que esta realmente significa
para sus gentes. En ese mismo año se presentaron al II Campo Hobbit
donde se consagraron definitivamente como referente juvenil de la época,
dedicándoles incluso la prensa del sistema páginas en sus periódicos. En lo sucesivo la presencia de La Compagnia en cualquier acto juvenil de
Italia era más que habitual, y estos no fallaron a su público, lo que
es destacable porque no recibían dinero alguno por sus actuaciones, y
tenían que compaginar su trabajo con la música. En la década de los 80,
comenzaron a transmitir en sus letras una visión de la vida diferente;
destacando valores ya olvidados como el honor, el afán de superación y
el sacrificio. Cabe destacar de este periodo: Fiaba y Canzone del Lago.
En 1982 se organizó el que sería tercer y último Campo Hobbit, la
atmósfera que se respiraba en este campo era estupenda, y La Compagnia
supo agradecer a los asistentes su entrega con canciones como Il domani appartiene a noi, que se convirtió en todo un himno para los jóvenes disidentes, Pensando a un amico y Sulla Strada. Ya afianzada y admirada en Italia y Europa, La Compagnia prosiguió su
actividad como hasta entonces, renovándose con la entrada de
nuevos componentes como Máximo y Marinilla di Nuncio, y Gino Pincini di
Milano como pianista. En 1982, se les organizó un concierto en el Teatro
Trianon de Roma en el que tocaron junto con el grupo francés Jack
Marchal. Fue un éxito, la gente vibró con el primer LP de La Compagnia: Terra di Thule. Entraron nuevos miembros: Mauricio Sebastianelli y Marco Priori,
respectivamente al clavicémbalo y la bateria y Alessandro Chiarelli al
violín. Otros dijeron adiós como Junio y Stefania. Sin embargo La
Compagnia prosiguió su andadura con el mismo éxito de siempre,
renovandose en lo técnico pero manteniendo el mismo mensaje, y ello lo
demuestra su inmejorable discografía: Terra
di Thule (1983), Concerto per Alamerigo(1987), In Rotta per Bisanzio
(1990), Concerto del Ventennale (1997), Di la dell´aqua (2002). De los jóvenes que fundaron el GPdPN sólo queda actualmente en el grupo
Mario Bortoluzzi, pero la llama de entonces sigue intacta todavía
gracias a la virtuosidad de los integrantes actuales: Alessandro
Chiarelli, Marinilla Di Nunzio, Adolfo Morganti, Marco Priori, Andrea Di
Nunzio y Alessandro di Nunzio al mixer; que han aportado nuevos acordes
gracias a instrumentos como por ejemplo la cornamusa escocesa. La Compagnia nos seguirá deleitando durante muchos años más, dándonos esperanza y apoyo con sus letras en nuestra tarea diaria, habiendo conseguido lo inimaginable que es llegar al gran público con su sagaz crítica y trabajo, al que se han ganado con
sus canciones llenas de esperanza y emotividad. Han sabido dar a la
gente lo que la música comercial jamás podrá dar, escribiendo y cantando
canciones capaces de evocar una visión de la vida no materialista y
orientada hacia lo alto, mejorada continuamente en ejecución y arreglos.
Y lo han logrado siendo además un referente seguido por muchos otros
grupos y cantautores como Antica Tradizione, Máximo Morsello, Tormenta,
Hobbit… que a pesar del bombardeo de
música comercial, siguen ganando seguidores día a día entre los jóvenes;
y todos esperamos que siga así porque…“creo que lo justo es seguir y continuar con la aventura comenzada porque vivir es luchar”. La Compagnia dell´ Anello (Revista Esparta, 2006)
